ПОДОБРАТЬ ПРОГРАММУ ОБУЧЕНИЯ

Где учиться моде и дизайну: 14 лучших зарубежных вузов

Удачная карьера в индустрии дизайна и моды складывается из сочетания экспертных знаний, практических навыков, креативности и… отличных связей. Все это можно получить, выбрав правильное место обучения. Эксперты компании STAR Academy составили подборку знаковых учебных заведений мира, которые помогают молодым талантам заявить о себе.

 

The Fashion Institute of Technology (FIT), США

Если коротко, это Гарвард для фэшн-специалистов, в подтверждение стоит посмотреть список известных выпускников, среди которых Каролина Эррера, Кельвин Кляйн и Майкл Корс. FIT фокусируется на технических аспектах создания и планирования коллекции. Для студентов, интересующихся модой, это особенно полезно, можно отработать весь процесс: от проектирования до запуска конечного продукта. С поддержкой преподавателей вуза, у которых есть опыт работы в отрасли и наработанные связи. Дополнительный источник вдохновения — месторасположение вуза, на 7-й авеню Нью-Йорка, недалеко от Мэдисон-сквер-гарден и в нескольких минутах ходьбы от Таймс-сквер.

 

Manchester Metropolitan University, Великобритания

Университет занимает седьмое место в национальном рейтинге Великобритании по специальностям Art and Design. Здесь находится вторая старейшая школа дизайна в стране, созданная более 180 лет назад. За это время она значительно разрослась и предлагает для студентов и аспирантов десятки курсов по дизайну, медиа, анимации, фотографии, мировой моде, разработке и продвижению продукта и бизнеса. Поощряется творческое сотрудничество между факультетами и работа с промышленными компаниями.

 

Istituto Europeo di Design, Италия

Учебное заведение «со 100% итальянской ДНK» — так позиционирует себя вуз — и большим количеством кампусов, расположенных в городах Италии, Испании и Бразилии. Можно получить специальность по одному из четырех направлений: дизайн, мода, визуальные коммуникации и менеджмент на английском, итальянском, испанском или португальском языках. Локации способствуют максимальному погружению в будущую специальность. Так, студенты факультета транспортного дизайна учатся в мировой столице международной автомобильной промышленности — Турине, а будущие фэшн-специалисты и дизайнеры — в колыбели моды и проектирования, Милане.

 

ESMOD (l'Ecole Supérieure des Arts et techniques de la Mode), Франция

ESMOD известна в истории как первая в мире школа дизайна одежды и неотделима от имени своего основателя — Алексиса Лавиня, придворного портного императрицы Евгении. Он был изобретателем многих запатентованных инструментов, все еще используемых в шитье, включая мягкую сантиметровую ленту. А страстное желание передать свой опыт побудило его в 1841 году открыть первые курсы раскроя, которые (кто бы знал) спустя почти два века запустили филиалы в 13 разных странах. В ESMOD девять областей специализации, предлагаемых в дизайне (женская, детская, мужская готовая одежда, высокая мода, нижнее белье, дизайн аксессуаров и др.) и 10 направлений деятельности, связанных с модным бизнесом (различные сектора моды, ювелирные изделия, косметика, аксессуары, багаж, домашнее белье).

 

Parsons, The New School for Design, США

Let’s design a better world — предлагает Parsons, The New School for Design, расположенная в контрастном Нью-Йорке. И на протяжение более чем столетия ее новаторские академические программы вполне реализуют эту миссию, делая Parsons школой дизайна №1 в США (QS World Rankings, 2020) и впуская ее в тройку лучших в мире. Курсы сгруппированы в пять школ смежных дисциплин, структура которых отражает приверженность вуза совместному решению проблем. Этот дух междисциплинарного сотрудничества также выражается в открытии в 2016 году просторного и современного центра Making Center, который объединяет всех студентов в едином рабочем пространстве. И в растущем списке новых магистерских программ, где упор делается на обучение в гибридных новых областях, включая визуализацию данных, цифровые продукты, дизайн в бизнесе и управление модой.

 

Royal Academy of Art, the Hague, Нидерланды

Королевская академия искусств в Гааге выпускает из своих стен творцов с 1682 года. Она была учебным полигоном для ряда выдающихся художников Гаагской школы живописи. Здесь учились представитель амстердамского импрессионизма Брейтнер, пейзажисты братья Марисы, живописец Босбум. В 2001 Академия начала свое партнерство с Лейденским университетом. Это первое официальное сотрудничество между нидерландским университетом и художественным институтом дало возможность студентам получать двойные степени. Поскольку вуз придерживается кредо, что искусство и дизайн — международные дисциплины, учащихся из других стран всегда ждут. В 2018-2019 учебном году 62% студентов англоязычных программ были иностранцами.

 

London College of Fashion, Великобритания

Альма-матер дизайнера обуви Джимми Чу особенно известна нишевыми степенями — от производства сценических костюмов до фэшн-журналистики и инновационного предпринимательства. Программы Student Enterprise, бизнес-инкубаторы и отраслевое сотрудничество помогают предприимчивым выпускникам создавать и развивать собственный модный бизнес. Предлагая более 60 вариантов бакалавриата и магистратуры и 165 коротких курсов, университет объединяет в них дизайн, науку, инженерию и технологии и проектирует совместно со студентами индустрию моды на следующие 100 лет. Учащиеся и сами отмечают, что основное внимание уделяется «коммерческому» и «практическому», а не чисто творческому подходу.

 

Bunka Fashion College, Япония

40 лет назад индустрия моды оказалась в эпицентре японского вторжения, которое, казалось, произошло в одно мгновение. Из страны, где долгое время кимоно и униформа были стандартной одеждой, появилась плеяда инновационных дизайнеров, которые стали постоянным украшением Недель моды в Париже. От Кензо Такады (основателя бренда Kenzo) и Хироко Косино до Ёдзи Ямамото и Атсуро Таямы. Несмотря на радикально различающиеся модные философии, есть и нечто общее: их корни уходят в 20-этажное здание из стекла и бетона — Bunka Fashion College. В этом колледже широкий спектр специализированных курсов продолжительностью от одного до четырех лет, прекрасно оборудованные помещения и полная поддержка студентов всех уровней в рамках системы репетиторства.

 

Royal Academy of Fine Arts Antwerp, Бельгия

В начале 1980-х годов Антверпенская шестерка — дизайнеры-бунтари Вальтер ван Бейрендонк, Анн Демельмейстер, Дрис ван Нотен, Дирк ван Саен, Дирк Биккембергс и Марина Йи — отметили свою альма-матер на мировой «модной» карте. С тех пор за Королевской академией изящных искусств Антверпена закрепилась слава места, выпускающего прогрессивных дизайнеров. Здесь поощряется экспериментальный концептуальный подход к дизайну и преданность своему делу. Академия известна своей серьезной нагрузкой, поэтому многие студенты не выдерживают учебного накала. Но для тех, кто готов много работать, учебное заведение предоставляет идеальную площадку для поиска новых форм и методов, самоидентификации и экспериментов.

 

Arizona State University, США

Междисциплинарные программы бакалавриата в сфере моды и дизайна Университета Аризоны рассчитаны на учащихся, которые хотели бы обеспечить себе крепкий фундамент для дальнейшей работы в одной из индустрий. Учебные курсы сочетают изучение истории, бизнес-практику и практический студийный опыт, чтобы подготовить студентов к различным специальностям. Среди них — дизайнеры моды, дизайнеры витрин, менеджеры по производству текстиля и одежды, дизайнеры тканей, маркетологи и другие аналитики модного бизнеса, менеджеры цепочек поставок, модные критики и кураторы. Эти программы отличаются от других подобных в Штатах своей интеграцией с другими исследовательскими дисциплинами в вузе. Университет Аризоны занимает первое место среди самых инновационных школ в рейтинге U.S. News & World Report 2020.

 

Istituto Marangoni, Италия

Основанная в 1935 году, школа для дизайнеров Istituto Marangoni вместе с ее основателем Джулио Марангони приложила немало усилий, чтобы сделать индустрию моды такой, какой мы видим ее сейчас. За последние 85 лет здесь получили образование в общей сложности более 40 000 выпускников. Вуз постоянно обновляет свои учебные программы, чтобы удовлетворять потребности итальянского и международного рынка труда. Политика университета: размещать свои школы в культурных столицах мира, укрепляя межнациональные связи и создавая новые с наиболее важными компаниями и деятелями моды, искусства и дизайна. Миланский кампус расположен в центре города, всего в двух шагах от офисов крупнейших модных компаний и улицы Виа Монтенаполеоне, всемирно известного центра моды и роскоши. А еще студенты учатся во Флоренции, Париже, Лондоне, Шанхае, Майами, Мумбаи.

 

Institut Français de la Mode (Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne), Франция

Institut Français de la Mode объединяет Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne и IFM. Обе школы оставили свой след в модном сообществе. ECSCP с 1927 года демонстрирует превосходство «на французском языке», а IFM в 1986 году стала пионером в обучении фэшн-бизнесу. Сегодня их союз считается одним из лучших в Париже, Франции и мире. Institut Français de la Mode получил высшую награду (четыре «знака отличия») за свои программы по менеджменту и дизайну в рейтинге The Business of Fashion 2019. Студенты могут приехать на краткосрочную программу, например в летнюю школу, или получить полноценную степень. А по окончании обучения присоединиться к четырехтысячной Ассоциации выпускников, которая поддерживает своих участников и регулярно устраивает профессиональные мероприятия.

 

Politecnico di Milano, Италия

Хотя факультет моды и дизайна появился в вузе относительно недавно, в 2000 году, он сотрудничает со многими знаковыми компаниями — Armani, Valentino, Stone Island, Decathlon, Alcantara, Roberto Coin, Bulgari, Intimissimi, Yamamay. Образование в Politecnico di Milano основано на итальянской культуре дизайна, синтезе ремесла, цифровых инноваций и экспериментов. Программы вуза готовят не «оторванных от жизни художников», а дизайнеров, которые хорошо ориентируются в своей сфере, разбираются во всех методологических и технико-инструментальных этапах создания нового продукта (выбор материалов и технологий, 3D-моделирование и прототипирование, коммуникации бренда, бизнес-составляющая). Благодаря междисциплинарному подходу, учащиеся могут варьировать свое обучение, выбирая модули из разных областей: от мужской, женской, детской одежды до ювелирных изделий и модных аксессуаров, от трикотажа до нижнего белья, спортивной и пляжной одежды.

 

Part of the University of the Arts London (UAL), Central Saint Martins, Великобритания

Мода как перфоманс и провокация — студентов с подобной философией ждут в Центральном колледже искусства и дизайна имени Святого Мартина, одном из культовых учебных заведений в мире моды. Вера в фундаментальную важность обучения через созидание и радикальный подход к искусству и дизайну — ценности, на которых зародился колледж. Имена его выпускников тоже звучат: Джон Гальяно, Александр Маккуин, Стелла Маккартни, Рикардо Тиши и другие. В 2011 году учебное заведение переехало в здание на Кингс-Кросс по соседству с Google, The Guardian, Tom Dixon, Universal Music. Поступить можно на одну из девяти программ бакалавриата и магистратуры вуза, среди которых Мода, Графический коммуникационный дизайн и Продукт, керамика и индустриальный дизайн.

 

 

материал подготовлен для портала interior.ru